24 - 10 - 2014

         Protocolo de interpretación de la imagen visual:

1.    La Forma

2.    La Composición

3.    El Formato

4.    El Tamaño

5.    La textura

6.    El Color

7.    La Iluminación

La Textura es el material del que están hechas las cosas

Hay diferentes tipos de texturas:

1.    Texturas frías

2.    Texturas calientes

3.    Texturas suaves

4.    Texturas ásperas

5.    Texturas blandas

6.    Texturas duras

7.    Texturas secas

8.    Texturas húmedas

9.    Texturas simuladas

10.  Texturas reales 

EL FORMATO

Consiste en el material y la forma en lo que está realizada la obra

EL MARCO
Es el material que separa la obra del espacio

      EL TAMAÑO
Es la dimensión física del producto visual así como el grado de ocupación física 

   

El tamaño ocasiona diferentes sensaciones:

     -El pequeño aporta una sensación intimista

     -El grande produce un impacto social

  

Christo se dio a conocer en el fervoroso París de comienzos de 1960, como uno de los miembros más interesantes del Nouveau Réalisme, esa agrupación vanguardista, que, siguiendo los pasos del neodadaísmo americano, preparó la irrupción del pop en el continente europeo. Con una influencia surrealista procedente de Magritte, Christo adoptó enseguida una técnica de intervención urbana donde, por así decirlo, lo real se superponía a lo real, haciendo que sus instalaciones espectaculares mostrasen al alienado ciudadano las contradicciones a las que le sometía el sistema capitalista. Con el tiempo, no sólo aumentó su ambición, sino que supo adaptarse a los sucesivos campos de atención que fue fijando la vanguardia, con una inteligente mezcla del conceptualismo y el land-art. 

           INSTALACIÓN

            Dos vías:

-                                  - Producto publicitario

-                                  - Producto Artístico

           .-Comunica visualmente algo que quiere contar, impacta y envuelve

           .-Crea un pensamiento artístico mediante una escenografía

           .-El marco de una Instalación es su entorno

           .-Se instalan cosas

La Biblioteca del Bosque es el gran proyecto artístico y vital del artista de Miguel Ángel Blanco. Iniciada en 1985, está formada en la actualidad por 1.065 libros-caja. Cada uno de ellos recoge, en forma gráfica (dibujos, grabados, fotografías) y material, con fragmentos del paisaje real, experiencias de viaje, conocimiento, sueño. Son "visiones" de una naturaleza trascendida, atesoradas en la estela del espíritu de los naturalistas de los siglos XVIII y XIX. Su intención, no obstante, no es científica o taxonómica, sino emocional e intuitiva.

COLOR ROJO CARMÍN

CLASES DIA 17-10-1014

CLASES DIA 17-10-1014

4-Artistas que lo emplean
5-Ese color en la naturaleza
6-En otras culturas
7-Simbologia
8-Literatura, cine, musica
9-Gastronomia
10-Realizar un trabajo creativo con ese color
Podriais vestiros de ese color para presentarlo? estaría bien hacer un arco iris!
Cada uno de los puntos perfectamente argumentado es un punto para la nota del grupo

10 - 10 - 2014

La profesora nos ha dividido en grupos de tres. El trabajo que hemos tenido que realizar se ha divido en tres puntos:

   -Realizar una forma bidimensional que no se parezca a nada. 

   -Realizar un hueco que deja un objeto.

   -Realizar tres formas en tres dimensiones basadas en las formas probables

   de la naturaleza.

Hueco de la ventana

Hueco de la mesa

Forma bidimensional

  

 8 - 10 - 2014

LA FORMA

La forma es el límite entre el cuerpo y el espacio.

 Rudolf Armheim. Rudolf Arnheim (15 de julio de 1904 — 9 de junio de 2007) fue un Psicólogo y filósofo nacido en Berlín, Alemania en 1904. Influido por la psicología de la gestalt y por la hermenéutica. Realizó importantes contribuciones para la comprensión del arte visual y otros fenómenos estéticos. Ha publicado libros sobre la psicología del arte, la percepción de las imágenes y el estudio de la forma. Probablemente su libro más conocido sea Arte y percepción visual. Psicología del ojo creador. Madrid: Alianza. 1979 (edición original, 1954)

El autor comienza con un análisis histórico de la percepción y de cómo ésta ha sido desdeñada por muchas de las filosofías idealistas y racionalistas. En el segundo capítulo, Arheim aduce la imposibilidad de la inteligencia sin percepción. Percepción y pensamiento actúan recíprocamente. En el tercer capítulo (La inteligencia de la percepción visual): Arheim analiza el objeto percibido y su contexto. Para el proceso de conceptualización, el percipiente, abstrae el objeto de su contexto. La mente tiende a realizar esta descontextualización, aislando al objeto de su situación: “Percibir un objeto como inmutable es abstraerlo al más alto nivel de generalidad, y ese nivel es apropiado para todas esas situaciones en las que la visión se utiliza con el propósito de manejar objetos físicamente. En el mundo físico, las modificaciones contextuales observadas en la percepción no existen o no interesan. Pero una persona a la cual las consideraciones contextuales del medio físico de un entorno le interesan - por ejemplo un artista- agudizará su percepción al máximo”.

Las formas son por necesidad y por función.

Dos tipos de formas que se pueden combinar:

Las compuestas por Rectas

Las compuestas por curvas

Formas -  Naturales: Estables y Variables

Formas – Artificiales: Estables y Variables

  

TIPOS DE FORMAS

Esfera – Íntima, protege, guarda. Es la manera de cerrar un volumen utilizando la mínima superficie, cuando todas las direcciones del espacio son equivalentes, la forma más probable es la simetría esférica.

Paul Bury
Nacido el 26 de abril de 1922 en Haine-Saint-Pierre y fallecido el 27 de septiembre de 2005 en París, fue un pintor y escultor belga. Miembro de los grupos Peintre Belge Jeune y CoBrA

Onda – Mueve y comunica. Es el procedimiento más simple para mover un material dentro de un fluido. Muchos animales se desplazan de esta forma.

Ángulo – Penetra y concentra. Si aplicamos una fuerza sobre un objeto angular, esta fuerza se concentra en el extremo: Dientes, espinas.

Hexágono – Pavimenta. Cuando se estrecha un conjunto de ángulos, esferas o cilindros para ahorrar espacio, el resultado es un cómputo de hexágonos.

Fractal  - Íntima porque tiende a llenar el espacio con continuidad, sin interrupciones. Las formas fractales son aquellas que se repiten en escalas progresivamente pequeñas.

Parábola – Concentra para aguantar el peso. El agua tiende en moverse en parábola.

Hélice – Agarra. La fuerza de tracción que se debe aplicar para vencer la fricción entre un elemento helicoidal y otro.

Espiral – Empaqueta. Por ello es una buena manera de crecer sin ocupar mucho espacio.

Andreu Alfaro (1929-2012)

Escultor de formación autodidacta, inicia su actividad artística a finales de los años cincuenta.

Yayoi Kusama

2 de marzo de 1929, Japón

Formas relacionadas con la naturaleza.

Es una artista y escritora japonesa. A lo largo de su carrera, ella ha trabajado con una gran variedad 

de medios incluyendo: pintura, collage, escultura, arte performance e instalaciones.

Períodos: Arte contemporáneo, Arte pop, Minimalismo

Martín Chirino López

(Las Palmas de Gran Canaria, 1 de marzo de 1925) es un escultor español. Cofundador del grupo El Paso en 1957

EL RECTÁNGULO DORADO

La construcción geométrica de un Rectángulo Dorado parte de un cuadrado. 2.-Rectángulo áureo. Se denomina rectángulo áureo o rectángulo de oro al rectángulo en que la base y la altura están en proporción áurea. Si a y b son los lados,  a/b = F

El rectángulo de oro, permite trazar una bella espiral, denominada espiral de oro.

LA SUCESIÓN DE FIBONACCI

La sucesión de Fibonacci es la sucesión de números: 0, 1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34,… Cada número se calcula sumando los dos anteriores a él.

EL HOMBRE DE VITRUVIO

El hombre de Vitruvio expresa una idea iniciática contenida en el Libro Tercero del tratado De Architectura, del arquitecto romano Vitruvio, que en otra apacible noche del siglo 1 a.C. escribió:

Pues si un hombre fuera colocado sobre su espalda, con sus manos y pies extendidos, y un par de compases centrados en su ombligo, los dedos y los dedos de los pies de ambas manos y pies tocarán la circunferencia del círculo así trazado. Y tal como el cuerpo humano permite una silueta circular, así también una figura cuadrada puede hallarse en él..

Al trazar su hombre de Vitruvio, Da Vinci ilustraba la extendida creencia alquímica de que el hombre es un microcosmos —o que, por así decirlo, de la forma del cuerpo humano puede deducirse la del universo. Al caber en un círculo, los humanos son reflejos del orden celeste; al caber en un cuadrado, los humanos son también reflejo de la Tierra. Al yuxtaponer ambas formas, el humano se refleja en su aspiración milenaria de trascender las fronteras divina y humana.

Con respecto a las medidas del hombre de Vitruvio, la medida de la extensión de mis brazos es superior en dos centímetros a mi altura, el resto es prácticamente la misma.